Reaching for the sun

Reaching for the sun
Even the sun is reachable. Hasta el sol es alcanzable.

Wednesday, February 23, 2011

Con Ojos

Jesús Sánchez Uribe nos muestra en su exposición Con Ojos el mundo que nos rodea tanto natural como unas cosas que ha construido el hombre a traves de los años. El entorno del ser humano es complejo debido a la sociedad que nos rodea pero la naturaleza puede ser vista con la misma complejidad que el entorno humano o podemos tomar una perspectiva sencilla para ver lo bello que es una simple flor.

Esta exposición fue compuesta de varios temas. El que más me gustaro fue el de naturaleza y musica. Uribe utilizo lo más sencillo para crear una composición compleja que deja al espectador mesmerado en la fotografia por minutos observando los diferentes elementos colocados en la imagen. Cuando llegaba ante una fotografia tal como El Comenta Halley En Casa, al principio se me figuraba un collage que un niño de primaria creaba con sopa de fideo, pero cuando examinaba la imagen veia que lo sencillo era mucho más complejo de lo que pensaba. El collage se convertia en una maravillosa composición que transmitia muchos sentimientos al igual que recuerdos. No solo me causaba recordar mis momentos de infancia, cuando veia el mundo en una forma menos compleja, sino me llevaba a la misma complejidad en cuando pensaba en cuanto tiempo pasaria hasta que la humanidad volviera a ver ese comenta de nuevo.

Los objetos que nos encontramos cotidianamente llegan a ser vistos como objetos sin valor excepto cuando son utilizados para lograr un fin. Jésus Sanchez Uribe, como otros fotografos han hecho en previas ocaciones, tomo estos objetos cotidianos para crear imagenes que nos transmitan mensajes sobre el entorno en el cual vivimos dia tras dia. Objetos de construcción llegan a representar la fuerza humana, el futuro que se elabora las 24 horas, al igual que el trabajo que implica utilizar esos objetos para crear estructuras.

Unas de las imagenes que me gustaron de esta exposición fueron Para la música de Arturo Márquez I y II. La música es una de las bellas artes que todos los seres humanos sabemos apreciar en cada momento. No muchos fotografos utilizan las notas musicales escritas como objetos en sus imagenes, normalmente son instrumentos, artistas o ambos. Al utilizar las notas en las fotografias se muestra que la musica es igual de compleja que cualquier labor. En la primera imagen vemos una nota desvanecida, que da la impresión de estar media borrada, esto me transmite lo que es la imperfeción. La imperfeción es parte del ser humano y todo lo que hace. Por más que intentamos hacer las cosas perfectamente no lo podemos lograr porque algo siempre no lo va impedir. Pero cuando logramos sobre pasar las imperfeciones y utilizarlas para no cometer más errores, el resultado es una canción bella que el mundo puede admirar.

Sunday, February 20, 2011

Mirada Fantástica x4 Fotógrafos Argentinos

En Centro de la Imagen, ubicado por el metro Balderas, se encuentra la exposición Mirada Fantástica x4 Fotografos Argentinos. Esta exposición recopila imagenes de Eugenio Pastorino de Buenos Aires, Gerardo Repetto de Córdoba, Arturo Aguiar de San Juan y Sergio Fasola de Santa Fe.

Los fotografos usan sus distinctas perspectivas a traves del lente fotografico para darnos unas nuevas images sobre el mundo que ellos ven y en el cual todos vivimos. Eugenio Pastorino usa la ampliatud de su camara para crear fotos de amplia longitud en el ambito urbano. En estas imagens podemos ver el uso de sujetos estaticos y sujetos en movimiento.


El fotografo Gerardo Repetto utiliza como tema las sombras. Esto muestra el proceso delicado de la fotografia y el trabajo que estan realizando sus sujetos. La orillas de las sombras ayudan para mostrar lo que es más importante dentro de la imagen.



La iluminación es muy importante en la fotografía, en sus fotos Arturo Aguira utiliza los contrastes para crear imagenes que resalten detalles. Las imagenes de Aguira son muy parecidas a lo que se utilizaba en las pinturas durante la epoca barroca.

Sergio Fasola utiliza lo que hoy conocemos como foto montaje para crear nuevas imagenes inspiradas en temas clasicos tal como Maria Magdalena. Sus fotografias son una combinación entre pintura y foto montaje.



Esta exposición fue algo interesante porque se pueden comparar los diferentes estilos de los fotógrafos. En especial no fue de mi agrado muchas de las imagenes. El unico que destaco en su tecnica fue Arturo Aguira. No se encuentran muchas fotografias que utilizan los contrastes que se ven en las imagenes de Aguira. La pintura y el dibujo es base de la fotografia que muchos no saben aplicar o tienen dificultad en adquirir los efectos como deben ser. Arturo Aguira logro una perfecta tecnica barroca que impacta no solo en el objeto que esta capturando sino en la presentación final que da. Mi favorita imagen de Arturo Aguira fue La Novia. Normalmente cuando uno piensa en una novia, palabras como alegria, felicidad, vida, etc. llegan a la mente. Aguira planta la idea de belleza triste al colocar su novia en una postura derrumbada, esto es dar nos la idea que no todo lo bello es alegre.


Mi Dicho

El día de ayer me encontre en el metro Balderas con mis amigos del salon con el proposito de visitar el Centro de la Imagen, localizado aun lado del metro. Fue muy interesante y divertida la visita porque no solo hicimos el trabajo que nos asigno nuestro profesor, sino saque ventaja de tomar fotos.

Habiamos concluido una parte del Centro cuando al comenzar nuestra segunda parte, Mariana, me dijo que habia encontrado algo que me describia perfectamente. En la pared de una de las exposiciones esta escrito lo siguiente:

Siempre me ha llamado la atención lo que no es quieto, lo que aparentemente es un desorden, un caos. Lo que es un constante ir y venir de cosas. Una especie de aspereza, no lo liso, lo plano, sino lo que está en ebullición.
Creo que tiene razón, me describe perfectamente. Este sera mi nuevo dicho e inspiración para seguir tomando fotos.